山水画作品,作为国画的精华,不仅代表了国画一个大的方向,也在创意与风格上,有着独特的风格与特点。中国山水画的发展的特点,就是定位了画的主体目标是山水,而画作本身的创意与具体的内容,要更加随意。国之山、国之水,就是包含了所有的景物,所以要体现更传神的艺术魅力,其与众不同的创意风格之间,又大大增加了一些想像的空间,从而让山水之风格,有更多的发挥空间。
山水画
中国山水画的发展较早是从隋朝开始,用小小的画布,浓缩了大的山水,以极具丰富创意的特点,让人们对做画艺术有了更深刻的认知。所以从这里起步,山水自然风景成为画家喜欢的目标,也开始进入创作发展的阶段。到了唐代的时候,山水画作品的种类丰富,出现了水墨与青绿等不同的风格,也在山水画作的整体创作上,有了极大的创新,同时为创意内容的提升,提供了很好的机会。留世的名作当中,王维的创水墨渲染作品:破墨,更是代表了当时画作发展的一个高度与风格。
到了北宋时期,出现了很多优秀的画家,也在山水画的发展中进入一个鼎盛的时期。中国山水画的发展就是一个不断进步的过程,到了元代的时候,山水画的作品更加丰富,也有了很多优秀的画家和作品。元代四大家更是在山水画作品创意方面,有了集大成的实力与优秀的表现,近现代的山水画作品更是非常丰富。