他是当代中国花鸟画界极具影响的画家，他是新水墨语言的实践者，独创的现代水墨画特殊技法，蜚声中外画坛。

中国当代著名花鸟画家房新泉在接受采访时说：“当时创新出的这种新画法，把中国美术界的氛围一下子提升起来，中国画还能这样画。广州一个美协主席说，房新泉一把盐洒遍大江南北。”

他是新水墨语言的实践者和成功者，开创了一系列前所未有的表现技法，丰富了中国画的笔墨表现手法。他激起了中国画创新发展的层层浪花。他的名字和创造当代写意花鸟画新体格连在一起。

房新泉作品

房新泉擅长花鸟，以其新颖独特的绘画形式，丰富生动的肌理效果，被艺术界所瞩目。他先后开创出了一系列前所未有的表现技法。房新泉爱梅，他笔下的梅枝干布满了皱褶，肌理层叠，错落有致，这是采用热压、冲漏等创新技法产生的独特效果。他画的荷花，用新技法处理后，神清骨辣，满纸烟云，鸳鸯、水鸟或戏水，或立于莲上，动静结合，灵动自然，大有亲临其境之感。作为背景的冰、凌、云、水，他运用泼、洒、冲、流等手法，使画面色彩柔和，既流动又凝重，飘洒流畅，韵味无穷。

房新泉的画还有一个不同寻常点，就是十分注重空间效果，给人以丰富的想象力。有人说，欣赏房新泉的画光用视觉是不够的，还要用听觉，乃至嗅觉，这是艺术创新的魅力。丹青之道，法门多多，而以心灵感悟自然，以个性表现自然，使无生命的有了生命，则为诸法中的大法也。

房新泉作品

上世纪80年代，随着改革开放国门打开，西方现代主义艺术思潮开始深刻影响中国的艺术家。特别是80年代中期，中国美术界经历了一次大的思想冲击，称为“85美术新潮”。

自述

房新泉说：“85新潮是中国美术到了一个发展的新阶段，大家都在遵循传统，需要新的发展，也与改革开放是有关系的。南京艺术学院有一个李小山，他曾经写了一篇文章，说中国画到了穷途末路的时候了，一石激起千层浪。”

面对新思潮的影响，中国画该往哪里走？当时许多有良知的中国画家都在思考。那时，30多岁的房新泉血气方刚，他不相信中国传统画会没落，会没有前途！但是怎样突破呢？

房新泉说：“就是激起了无数专业画家在思考，中国画怎么画？去思考中国美术，去审视中国美术的发展怎么走。”

要在继承传统的基础上创新出一条新路，却是那样的艰难。

房新泉说：“第一年毕业工资才29块5，而买一刀纸就30多块钱。一刀纸，说句老实话，我们也很难了，你要高了兴呼呼啦啦就画完了。”

绘画创作需要用大量的纸张，微薄的工资不能只用来绘画，还要养家，还要生活。

房新泉说：“怎么办呢？那时候就买最差的纸，不好的纸，最便宜的纸，十几块钱一刀。我记得很清楚，16块钱一刀，100张。白天用晚上用，纸便宜了也不好使，还是红星的好使。”

便宜的纸张绘画效果不好。一次次绘画，一次次不满意。

房新泉说：“我用的脸盆里边有洗衣粉水，洗过衣服放在这里的。最后一生气，把洗衣粉水泼在了这个纸上。”

经过洗衣粉水浸泡过的纸张，房新泉舍不得扔掉，继续在上面绘画创作。

房新泉说：“盐水碱水那种水渍印在了纸上，但是，也得用这些纸画。画完以后就挂在门上，然后就洒上一些水，关门走了，不管了，爱什么样就什么样。”

房新泉作品

无心插柳柳成荫。无意中被浸泡过的画纸，绘画时竟然出现了意想不到的效果。

房新泉说：“要画冬天过去了，春天来了，万物开始复苏，冰流也开始融化，这个时候，用这个效果画是最漂亮的。用手画不出来的，它是一种自然的肌理。”

这种表现在画纸上的自然机理效果，改变了传统的中国画风，丰富了国画水墨技法。抑制不住内心的激动与喜悦，房新泉用这种崭新的绘画技法开始了新的艺术创作。

房新泉说：“我就在前面画大面积的迎春花。迎春花开了以后一片一片的，有主干有细干，有很流畅的枝条；后边的背景我用我墨画上，然后，喷上水挂起来流，流完以后这种感觉是一种很独特的感觉，是任何用手法画不出来的。我就用这种方法画了一张《萌春》。”

《萌春》通过水墨的泼洒冲撞以自然机理的创造应用，达到意外奇异的变化，和传统的现代花鸟画流向大相径庭，以新的语言和特殊效果生动体现了画家对花鸟画形神意趣的美学追求。

1989年，房新泉创作的《萌春》一举夺得第七届全国美展铜奖，让他在全国美术界名声鹊起。房新泉的创作激情迸发了，作品《风雪香魂》获得“国际书画大赛”一等奖；《冬季里》获中国大陆与香港、台湾合办的“大陆新人奖”佳作奖。先后多次在广州、香港、新加坡举办个人美展。房新泉独创的现代水墨特殊技法蜚声中外画坛，他的名字也和创造当代写意花鸟画新体格连在了一起。

房新泉说：“这种新的画法，把中国美术界这种氛围一下子提升起来了。原来，中国画还能这样画。”

房新泉作品

房新泉在全国画坛掀起了一股“房新泉旋风”。就在人们将关注的目光聚焦到房新泉身上的时候，他却突然从大家的视线里消失了。他辞去了临沂市美术公司经理的职务去了北京，选择了“北漂”。

房新泉说：“我在北京结识了很多著名的画家，像李可染、黄胄，都是中国顶级的画家。他们给予我很多指导。”

在李可染、黄胄等书画大师面对面的指导下,房新泉反复揣摩和温习从大师身上获取的教益、启悟，将其融进自己的作品中，绘画水平日渐精进。但是，漂的日子并不好过。半年后，房新泉带去的钱很快花完了，连日常生活都很艰难。为了艺术，再苦也要坚持。

房新泉说：“我看到在附近有一个很大的广告，牌子立起来了但是还没画。我就找到这个单位，说你要画广告，我们给你画。”

青年画家的坚持与努力感动了这家单位，他们同意了房新泉的要求。

房新泉说：“画了一个星期，画了一个大型广告，包括日用品、包括人物，一个星期画完了。”

边学习边工作，就这样，房新泉度过了艺术生涯最艰难的时期，同时这也是他艺术道路的飞速提升期。一位哲人说过，只有泥泞的道路才能留下脚印，锲而不舍的跋涉，终将迎来峰回路转、豁然开朗。

房新泉说：“在传统的基石上，再深入的去研究，再提高手头上的功夫。”

房新泉作品

在当今多元文化的时代背景下，房新泉对传统绘画范式进行了成功改造，创造了中国写意花鸟画的新体格，形成了成熟而又个性的水墨花鸟画风格。他的画气韵生动、天趣悠发、空灵大气、高远深华、诗意盎然、自成一家。先后创作了《三友图》《啸雨吟风》《庭院深深》等一大批佳作。1992年，房新泉获“首届中国画大展”佳作奖，并在德国、日本、美国举办了个人画展。

房新泉说：“我在北京是好几个大学我是客座教授。铁道部有一个水墨画院，我给他主持工作，我做院长。在北京这十来年，我很忙碌。”

1997年、1998年，房新泉连续两年被中国文联、中国美协授予“百杰画家”称号。2005年，荣获全国美协会员作品展优秀作品奖。2008年，他的作品载上“神舟七号飞船”遨游太空。

作为当代画家，房新泉的艺术触角始终伸向现实生活与周围世界，又在探索一种“雅气平和”的新画风。

房新泉说：“我现在在研究传统，研究中国宋元时期最传统的那种用笔的方法，那种意境。我现在画的画就适合这种，适合这种很雅气、很文气的意境。让大家很平静，那么一种环境享受。”

超强的创新意识和独到的创新理念，让房新泉产生了新颖而系统的艺术语言，突破了创作模式的单一，焕发出丰富迷人的风采。他的画作充满鲜活清新之气和生命的活力，表达了一般画鸟画难以表达的一种欣欣向荣与生生不息的景象。近几年，房新泉创作的《春常在》《九秋风露鹤精神》等佳作，赢得海内外知名人士的交口称赞和广大群众的喜爱。

2010年，房新泉回到临沂，创办了老泉艺术研究院从事美术教育。

房新泉说：“老泉艺术研究院从白手起家一直到开展各方面的工作，搞了很多次的全国性的大展。在全国美术界，你要提到临沂，都知道我的名字。”

这些年，老泉艺术研究院举办了一系列十分有影响力的活动，在中国书画界风生水起。先后成功举办了由美国、日本、马来西亚10多个国家画家参展的“国际书画邀请展”和由300多名全国知名画家参展的“全国书画邀请展”。老泉艺术研究院成为临沂乃至全国比较有影响力的书画研究基地。

从《萌春》的“新泉”，到现在的“老泉”，房新泉的艺术之“泉”喷涌不断，支持他的是写意花鸟的创造力与艺术自觉，是他对生命的激情与活力自由喷发的珍视。

房新泉说：“走这个绘画创作这条路，是很高雅非常好的路子，但是得付出很多很多的劳动。你也需要有一种坚韧不拔的毅力去从事这方面的事情。”

作为从沂源走出去的中国当代著名花鸟画家，房新泉在艺术峰巅上攀登的再高远，根却始终在沂源，对家乡的思念和牵挂始终萦绕在他的心间。

房新泉由衷的说：“看到我们沂源这些年美术队伍不断地在发展，文化的氛围也不断在提高，而且，我们沂源的发展变化很大，看到家乡日新月异发展，由衷感到一种欣慰。”

转载：搜狐文化